Crónica Galia Metal Fest I Edición (23 y 24 de marzo de 2018)

Aquí comienzo una crónica, de un festival de nueva edición. Tan nuevo como yo, que como siempre, no he oído ni una canción de ninguno de los grupos, porque busco que me sorprendan de primeras y en directo. Tuvo lugar el fin de semana pasado, los días 23 y 24 de marzo y he intentado resumirlo lo máximo posible.

Con previsión del tiempo un poco fría, y no teniendo ni idea de la posible afluencia de público, nos aventuramos el viernes a llegar a Pozal de Gallinas. Íbamos a ver una variedad en estilos ya que nos esperaban 19 grupos, aunque de metal extremo apenas eran un par, ahí estábamos, apoyando cuando podemos. Destaco los precios populares de las entradas, la comida y la bebida, algo muy a favor de la organización.

La apertura de puertas no se hizo esperar, a las 15:15 ya podíamos estar en la pista del polideportivo municipal. Siendo viernes no esperaba mucha gente en las primeras horas.

A las 15:45 ya se subieron a las tablas DAWNLIGHT, aun un poco vacío el ambiente, su power metal sonaba bastante bien. Tienen su “Eddie” particular, que abría la primera canción disfrazado de fraile y con una bengala de humo, durante la actuación bajó al foso y dio de beber orujo a quién se acercó y en la última canción se puso una máscara tipo orco y portaba un hacha. No pasó media hora y ya se acabó el show.

A las 16:35 les tocaba el turno a LAST DAYS OF EDÉN. 

Los asturianos, 7 componentes, con una voz femenina al frente, tuvieron problemas con el micro inalámbrico que luego cambiaron a uno con cable. Tocan buenas melodías, me recuerdan a Nightwish. Tienen una gaitera/flautista, que en las primeras canciones no se oía tampoco, pero después se consiguió que le dieran la importancia que merece. Ese mismo día sacaban nuevos disco a la venta. Aun yo notaba al público poco metido en el festival pero nos regalaron media hora de buena música.

 

 

 

Tengo que nombrar, al que puso la música ambiente entre grupo y grupo, que no tenía un buen día. Ya que la música no era acorde. Encima que estábamos esperando que hicieran su aparición los cañones de calefacción que los de la organización dijeron que intentarían conseguir, esperábamos con Luz Casal o similares.

FOSCOR comenzaron con 15 minutos de retraso. Con una intro de chelo, salió el cantante con indumentaria que me recordó a Behemoth, pero sin maquillaje. Y como no, la voz no se oye. Después de las pruebas de sonido que habían hecho minutos antes…no lo entiendo. Los catalanes pusieron todo sobre el escenario  y descubrí una nueva rama del metal que no había escuchado nunca. Mística…oscura… Ante todo me pareció curioso. Y he de destacar la dedicatoria de la última canción a Guille, baterista del grupo WORMED recientemente fallecido. Un detalle que me puso la piel de gallina.

EARTH ELECTRIC fueron los siguientes. Los portugueses tienen al mando de la voz a otra mujer, con voz soprano admirable. Muy mística también, pero con indumentaria nada metalera y tirando a cubana, con mucho sonido instrumental. Tocaron justo media hora.

STORMWARRIOR  empezaron muy fuerte y con gente ya en primera fila. Muchos llegaron justo para verles o se acercaron. Con unos solos de guitarra muy chulos y sin problemas esta vez con la voz, el sonido fue brutal. Terminaron puntuales pero a los 45 minutos.

Uno de los platos fuertes de la noche era RAGE. Se que hace poco han estado en España y en Atalaya Rock 2016, pero no he tenido oportunidad de verles. Son sólo 3 pero hacen un ruido de puta madre. Notaba más el frío que hacía y se veía en ellos mismos ya que le salía puro humo de la cabeza al cantante, je je je. Seguíamos sin rastro de la calefacción.

STRAVAGANZZA al frente de Leo Jiménez (que a él en solitario si le he visto actuar anteriormente) y otros 11 o 12 le acompañan en éste grupo, empezaron tarde, con muchos problemas técnicos  y durante su actuación decidimos ir a cenar algo. Eran las 23:30h pero ya no había bocatas. Oh Dioses. Me pareció bien que tuvieran precios populares, pero falta de previsión siendo un festival de pago. Pero bueno. Con casi media hora de retraso terminaron su espectáculo, con las dos últimas canciones cover y una gran granizada de por medio.

GOD DETHRONED ya lógicamente con media hora de retraso  y con menos afluencia de público, empezaron sus acordes de forma brutal. Con una voz muy característica, unos cambios de ritmo geniales y un doble bombo espectacular, se metieron al público y a mi incluida, en el bolsillo con las primeras notas. Me parecen un Death muy Thrash. Brutal. Dentro de su setlist incluyeron una balada. Disfruté como una enana durante esa hora y poco y entré en calor sin calefacción. Aunque empezaron más tarde, terminaron a la hora marcada en el cartel de los horarios. Así que fue y se me hizo muy corto.

LEYENDA empezaron poco después de las 2:00h. Ya éramos aún menos público. Demostración de rock característico.

Hasta aquí el primer día de festival.

-El sábado teníamos una cita a las 14:00h con un arroz zamorano en el mismo polideportivo, para reunir fondos para organizar el ATALAYA ROCK, que por si no lo conocéis, es un festival gratuito que se celebra en el mes de octubre en las mismas instalaciones. Muy rico estuvo el arroz por cierto.

Mientras un grupo de personas comíamos en las gradas, se subieron a las tablas MAD-ERA. Los tres componentes madrileños lo dieron todo, aun sin tener a nadie en las primeras filas. Tienen muchos acordes que me recuerdan a Black Label Society. Nos regalaron algo más de media hora y os los recomiendo.

Justo después hacían su aparición OLVIDO, presentando su último álbum. Los catalanes salieron con mucha fuerza. Su Goth Metal suena muy bien y tuvieron el sonido a favor.

Los siguientes eran XTASY. Con una frontwoman con una voz envidiable, nos deleitaron con un buen rock melódico. Había más público que el día anterior, algo que me alegró.

Muy expectante y creo que no era yo la única, esperamos a CICONIA, que llegaban desde Valladolid. Con rock instrumental, pensé que no podían dar mucho espectáculo. Pero qué equivocada estaba. Algo más de media hora de guitarra, bajo y batería, super elaborados. En la penúltima canción se bajaron a mezclarse con el público y demostrar su madera más de cerca. Me quedé encantada, algo generalizado entre el respetable.

 

Ahora le tocaba el turno a AMMUNITION. Los noruegos empezaron con mal pie, como no, con el micrófono, que al hacerle señas desde el público en mitad de la primera canción, el cantante paró el show. Así que de nuevo oportunidad para el técnico de sonido de arreglar fallos. El cantante muy cercano, fue señalando cada instrumento y le fuimos ayudando a saber cuáles sonaban y cuáles no (primera vez en mi vida que veo algo asi ja ja ja). Ya con todo supuestamente en orden, continuaron tocando, pero ahora estaba todo con un volumen demasiado alto, que me acerqué a primera fila y creí que me iban a reventar los tímpanos. Ya dejé por imposible el tema del sonido así que me alejé para disfrutar de la buena música que nos estaban ofreciendo  y que duró una hora.

AXXIS, con más público aún, hicieron subieron a escena haciendo mención a que en Alemania hacía frío  y en España buen tiempo. Habían venido con camisetas de manga corta y estaban “flipando” con el frío que hacía. Ja ja ja. Que lo digan ellos… Éste grupo tiene al frente un showman acojonante, muy cercano con el público, bromista y muy activo. Subió a una chica de entre el público (por lo visto algo habitual el que suban a alguien) y las risas no faltaron, ya que como he dicho, es un crack.

Volviendo al panorama nacional, ahora le tocaba el turno a MURO. Los de mi tierra ahora con Rosa a la cabeza, nos demostraron que tienen una fuerza acojonante. Una hora y veinte minutos de brutalidad, con una voz que se ganó al público por completo, porque se de primera mano que había público que no había vuelto a ver a MURO desde que no está Silver. Entre los temas elegidos estaba “La Voz”, dedicada a DIO.

DIAMOND HEAD. Yo ya helada de frío, no podía aguantar mucho más, volví a desplazarme al fondo del recinto. El sonido era bueno. A la  1:00h pude ver el final del grupo y del festival para mí. Si que vi empezar a LEIZE, pero el frío y mi dolor de garganta, ya no daban más de sí.

Y hasta aquí, dos días de variedad, de frío, de reencuentros con amigos y de nuevas experiencias en cuanto a festivales nacionales bajo techo.

Crónica: Sthygia + The Penrose Project + Significts

El pasado 17 de marzo, tuvo lugar en la sala Bóveda Madrid el bolo que contaba con Sthygia, The Penrose Project y Significts como cabeza de cartel y teloneros, respectivamente. El concierto superó las expectativas de todos y cerró la noche con un sold out en toda regla. Los grupos recibieron un calor del público sin precedentes.

Se esperaba que la primera actuación de Significts empezara alrededor de las 20:15, según la programación de la sala. Mi sorpresa fue cuando llegué y vi la gran cantidad de personas que estaban esperando en la puerta de la Bóveda, algo que me alegró bastante por tener una cierta vinculación con la organización de dicho evento. Lo que no fue tan agradable era el tiempo que tuvimos que esperar para que abrieran puertas, concretamente una hora estuvimos esperando en la calle con el frío que está haciendo últimamente, desde las 20:00 que decían que abrirían puertas. Aparte, era mi primera vez en la sala asistiendo a un concierto. Obviamente, ya era consciente que no está debidamente equipada para dar conciertos, pero, aun así, cualquier excusa es buena para montar uno. En cuanto a calidad de sonido dejó que desear, pero no voy a entrar en esos detalles.

Quejas aparte, voy a empezar a hablaros sobre las bandas protagonistas de la noche. Bandas noveles conceptualmente, de reciente creación, aunque sé de buena tinta que algunos miembros ya tienen cierta experiencia en otras bandas -actuales y pasadas-, como el caso de uno de los guitarristas de Sthygia (Carlos), así como su batería (César) y bajista (Jon); un guitarrista de Significts (Marcos), y todos los componentes de The Penrose Project.

Los primeros en tocar fueron Significts, y también primerizos en directo. Una banda que lleva formada desde el 2013 y que en un principio tomaron el nombre de Sign, pero como ya estaba cogido quisieron unir este nombre junto con la palabra ‘sciencetifics’ para hacer honor a su tema de 17 minutos de duración, Election, el cual trata de unos científicos que crean a la raza humana, y con el cual empezaron el concierto. Su estilo podría definirse como una mezcla de jazz metal progresivo, aunque no les gusta encasillarse. Al principio, supongo que por una mezcla de nervios, del sonido de la sala que comenté antes y de ecualización, hicieron que no sonaran con definición los primeros dos temas. A partir de ahí, Significts superó estas barreras. Tocaron temas como Time de Pink Floyd, On The Road que es un tema propio, y dos covers de Judas Priest y Metallica que prepararon al público para acoger al siguiente grupo. Próximamente, nos deleitará con más temas de cosecha propia y más noticias frescas.

 

Significts

 

The Penrose Project fue la segunda banda en pisar el escenario de la Bóveda con el tema Hunters Dream de su primer EP titulado Succubus, el cual podéis escucharlo íntegramente en este enlace. Esta banda madrileña de metal que lleva desde 2016, fue más cañera y potente que el grupo anterior, obviamente al ser un estilo diferente, consiguió tener bastante más presencia a medida que iba avanzando el concierto. También nos deleitó, en exclusiva, con dos temas nuevos que estarán presentes en su próximo EP, el cual aún no tiene fecha de salida. Al final del show, sus covers de Mastodon, Blood and the thunder, de Depeche Mode, Personal Jesus, y un pequeño ‘medley’ (popurrí) de Black Sabbath, hicieron participar al público al ser temas y grupos conocidos. Además, se atrevieron a llevar merchandising para que la gente pudiera adquirirlo y así recibir apoyo extra.

 

The Penrose Project

 

Sthygia, última banda en tocar y cabeza de cartel, empezó su andadura musical en 2009 y, en principio, se definía como grupo de heavy metal melódico, con una voz femenina. Tras varios cambios en la formación, los miembros que quedaron de la anterior quisieron dar un giro hacia un estilo death metal melódico. El 17 de febrero de 2017, tuvieron su concierto debut como nueva formación, en la sala The Rockers de Fuenlabrada junto a Rayz. Próximamente dicen anunciar su primer EP, aunque ya cuentan con la grabación de una demo publicada en YouTube, Time Of Disdain . En el concierto mostraron mucha presencia y sonidos contundentes con guturales profundos y poderosos. También se atrevieron con el mix de covers y temas propios, siendo su setlist la siguiente:

1. Intro
2. Time of disdain
3. Under and over it (FFDP)
4. Enemy within
5. Pursuit of viking (Amon Amarth)
6. Fake brotherhood
7. Primo victoria (Sabaton)
8. Outcast

Vocalista de Sthygia

Sthygia

Auguramos un buen futuro para las bandas, se nota que han trabajado y trabajan bastante duro y todo esfuerzo tiene su recompensa.

¡Nos vemos en el próximo concierto!

 

Crónica: Rockweiler + Semilla Animal + Winterhorn

Hace más o menos una semanita que tuve el placer de asistir a dicho concierto en los Estudios Rock&Pop de Madrid. A pesar de las adversidades, como que mi pobre cámara no dio más de sí a causa de la iluminación de la sala y que, por ejemplo, el batería de una de las bandas no pudo presentarse, nos lo pasamos pipa. He de decir que no hubo cartel de completo, pero es normal, ese día justo venía Metallica a Madrid, aparte de otros conciertos que tuvieron lugar en otras salas. Pero nos dio igual, todo quedó en familia y no impidió que las bandas nos hiciesen pasar una velada magnífica con sus actuaciones.

Los primeros en actuar fue Rockweiler, banda autóctona y de grunge progresivo. Aunque la velada tiraba más para subgéneros como el death, nos sorprendieron a todos con su repertorio en inglés que, además de temas propios, se atrevieron con algunas covers de grandes bandas como Tool y Nirvana. A más de uno vi como se le caía la babilla disfrutando del show que dieron los madrileños. Destacar su potencia y fuerza, con sonidos contundentes y rajados, que ganan bastante en directo, y un bajista marchoso que bajó a tocarse un temita fuera del escenario, por no mencionar que me sorprendió mucho el batería quien pudo hacer muy buenos coros a la vez que machacaba su instrumento. Esta banda lleva dando guerra publicamente desde el 2005, cuando graban su primera maqueta auto producida y que, a partir de ahí, han estado trabajando duro para darse a conocer, a pesar de todos los cambios en la formación. Actualmente, están preparando su próximo trabajo titulado “Out Of Control” y cerrando más conciertos, a los cuales aconsejo fervientemente que acudáis si tenéis ocasión.

Web: http://www.rockweiler.es/

Rockweiler.

En segundo lugar estuvo Semilla Animal, que como ellos mismos dicen, hacen METAL SALVAJE! o sea se, death metal con tintes thrash. Vinieron desde Murcia a la capital para presentar, por primera vez en Madrid, su último álbum “El Tío Del Saco” cuyo single “Nivel Superior” ya ha recibido más de 2.000 visualizaciones en YouTube. Parece mentira, pero esta banda lleva ya bastantes años luchando para hacerse un huequito desde que se formó en 1999 y, no es hasta 2005 cuando lanzan su primer álbum “Escarnio”. Quizás deberían volver más veces a Madrid, en mi opinión, para darse más a conocer, ya que creo que son bastante mejores que algunas bandas más conocidas que rondan por la capital. Durante estos años han ido evolucionando consiguiendo poco a poco un sonido cada vez más bestia, y sobre todo han ido consiguiéndolo estos últimos dos años al añadir otro guitarrista a la formación y eliminar teclados. De hecho, también cambiaron de cantante por aquella época y sabemos que se ha cortado el pelo pero no ha perdido la fuerza como le pasó a Sansón. Añadir que las guitarras estuvieron impecables, el batería y el bajista a tiempo y uno de los guitarristas también se animó a compartir con los asistentes un bailecito bajando del escenario. Como digo, en general un sonido que definiría contundente, brutal y que requiere de bastante técnica. Todos, adjetivos que no faltaron en este show.

Semilla Animal.

Y finalmente, le tocó al turno a nuestros amigos de Winterhorn quienes tuvieron que tocar sin batería ya que se encontraba con fiebre y no pudo asistir. A pesar de todo, ellos deseaban tocar y lo hicieron. El lado positivo es que la batería fue impecable, siempre a tiempo. Pues estos chicos son los que menos tiempo llevan en el panorama musical pero ya están preparando su álbum debut y cuya portada pudimos ver en un concierto que dieron en la Republik el 25 de noviembre. A todo esto, hacen death metal y dependiendo del tema más o menos melódico. Siguiendo con el concierto, me sorprendió mucho el bajista, he de decir que es un máquina, tiene una energía que transmite por todos los poros de su piel/bajo. Aunque faltara el batería, no estaban solos, nos tenían a todos nosotros y, sobre todo a Danthor y Laura, integrantes de otros grupos en Madrid. Dan a la guitarra, dejando a Christian solamente con su voz, y Laura haciendo la segunda voz, consiguieron que moviéramos la cabeza en círculos. Un grupo que promete, con mucho potencial. Podéis seguirlos en las redes sociales y escuchar sus temas en https://winterhorn.bandcamp.com/

Christian, voz y guitarrista de Winterhorn.

Podéis ver un par de vídeos en nuestro canal de YouTube de Semilla Animal y de Winterhorn. Con el de Rockweiler tuve un pequeño problema técnico y no pude hacerlo, pero prometo que para la próxima lo haré.

Semilla Animal: https://www.youtube.com/watch?v=9Zff0lcrVVQ

Winterhorn: https://www.youtube.com/watch?v=AMzQ894H7jA

¡Saludos extremos para todos!

Legends of Death Fest

El pasado sábado, día 25 de Noviembre, asistí al evento más esperado del año de Death Metal Nacional, organizado por Xtreem Music, que reunía bandas pioneras de este estilo en la sala Cool Stage, ubicado en metro Santo Domingo, por tanto, tuvimos el honor de ver  las actuaciones de Sacrophobia, Aposento, Obscure, Canker, Avulsed y Necrophiliac. Los horarios cumplieron todos con sus normas, es decir sin retrasos, sin cortés de tiempo….lo típico.

Sacrophobia

La primera banda en abrir este evento fueron los madrileños Sacrophobia. Ellos iniciaron su concierto a las cinco de la tarde, aunque fuese pronto, ya había gente que no dudó en acudir y verlos.

Sacrophobia, banda legendaria, no dudaron en tocar y reunirse en este concierto tras 25 años de historia dentro del metal nacional. De hecho, su guitarrista Juancar pudimos  verle haciendo doblete, ya que volvió  a tocar de nuevo con Avulsed.

Durante el concierto, nos deleitaron con su Set List  centrado en su último recopilatorio, llamado Dark Requiems, que tiene canciones de sus Demos más pasadas. He de confesar que el cantante, me recordaba mucho al carismático vocalista Andreas Geremia, concoido por el frontman de Tankard.

Aposento

Los siguientes en pisar tablas fueron los Riojanos Aposento. Para esta ocasión, nos presentaron a su nuevo vocalista, Mark Berserk. Éste posiblemente le reconozcáis por otro de sus proyectos del mismo género, Bizarre. Curiosamente, me recordó su presencia escénica a Dolk, célebre vocalista de Kampfar.

Tuvieron un sonido más que notable, a diferencia de la anterior banda, y su lista de temas se basarían en los discos: “Aposento” y su último trabajo “Bleed to Death” que , sin duda alguna, fue un auténtico Show y dejaron a más de uno sin palabras, de hecho  me gustó bastante ver de nuevo a este banda y no me desagrada para nada la nueva incorporación. Si que es verdad que, desde mi punto de vista, han conseguido obtener un sonido más cercano  al Brutal Death.

 

SET LIST

1. Aliens
2. Portrait Of a Killer
3. Disgorging Blood
4. Bleeding Flesh
5. Whising Hell
6. Avaricia
7. Maleficarum
8. Bloody Ritual
9. Serve From Hell
10. Alma Condenada
11. Partially Deceased

 

Obscure

He de confesar que nunca antes tuve la ocasión de poder ver a los Valencianos, llamados Obscure . Esta banda nos otorgó un gran directo, e incluso demostraron ser unos máquinas en el escenario, que saben combinar en algunas canciones o partes, tanto Doom como el Death más puro. De hecho, a medida que nos presentaban sus 3 Demos y alguna compilación, su sonido y puesta en escena iban siendo más aplastantes y demoledores, que os aseguro que a más de uno nos dejó con buen sabor de boca. A igual que el grupo anterior, presentaban un nuevo y joven cantante,  nada menos que el gran Xavier Beleth. Sin duda, demostró que tiene una voz poderosa y de ultratumba, que nos incitó a mover a más de uno sus melenas al viento.

SET LIST

1. Curse Of My Race
2. Blessing Of Malignacy
3. End Of Destination
4. Sunk In Oblivion
5. Throught Self Repulsion
6. Screaming And Burning

Canker

Nada más empezar, el vocalista tuvo fallos técnicos en su micrófono. Seguramente, podría deberse a que no le ecualizaron bien. Por desgracia, afectarían a las primeras canciones de su setlist,  no sólo ni se escucharía bien su voz sino que algún instrumento se perdería en la lejanía del sonido. Sin embargo, la banda supo afrontarlo y sacar adelante el concierto, e incluso conseguir la aprobación del público.

He de confesar que desconocía por completo a esta banda granadina, es decir jamás los había visto y tampoco oído, así que gracias a este peculiar festival….me he llevado una grata sorpresa.  El cantante tenía muchísima agresividad en el escenario, regalandonos un gran directo,  y una voz muy machacadora, su estilo a mi parecer está en el Thrash/Death con una voz de Brutal Death, no sabría exactamente describirlo bien. Además, después de todo, tiraron una camiseta desde el escenario y sí, señores, la cogí al vuelo.

SET LIST

1. Dark Destiny
2. Ballenita
3. Exquisites
4. Inquisition
5. Out Of Control
6. Big Shit
7. Obliteration
8. Ravenous
9. Eart Quake
10. Opus Death

Avulsed

No tengo palabras exactas para definir a estos máquinas. Sin lugar a dudas, para mi. el mejor directo y tenían el apoyo y un gran feedback con el público, fue la banda que más gusto a la gran mayoría del público que asistió o al menos eso iban comentando por la sala y después afuera.

Todos los temas que tocaron fueron de los 90, como adaptación a las demás bandas. De hecho, tal y cómo os he comentando, volvimos a ver Juancar que le tocó actuar de nuevo y esta vez con su look más habitual, descamisado. Dave Rotten estaba lesionado de sus conciertos anteriores y no pudo meterse dentro del público o como bien, hemos visto en otras ocasiones, saltar al aire y ser arropado por el público. El punto álgido de Avulsed se encuentra en la cercanía que tienen con su público y el regalarnos constantemente pogos en cada una de sus canciones.  No paso por desapercibido su último tema “Exorcismo Vaginal”. en el cuál nos incitaron a crear un Circle of Death, que más de uno acabaría mareado de dar tantas vueltas. Su actuación se me pasó más que deprisa.

SET LIST

1. Admist The Macabre (Intro)
2. Stabwound Orgasm
3. Powdered Flesh
4. Carnivoracity
5. Blessed By Gore
6. Addicted To Carrion
7. Sweet Lobotomy
8. Hidden Perversoins
9. Exorcismo Vaginal

 

Necrophiliac

Por último, pero no menos importantes, fueron Necrophiliac. Claramente, nunca antes hemos tenido la ocasión de ver a estos fabulosos  Sevillanos, y por ello, me siento privilegiado.

Necropphiliac me pareció un lujo, su actuación me impresionó al 100% y me dejaron sin palabras. Ellos hacen un estilo Death Metal Old School, con una voz de ultratumba, desgarradora y profunda, que en ocasiones recuerdan a los míticos Death. La banda se marcaron los temas de su álbum recopilatorio, titulado “Maze Of Forking Paths“. A pesar del cansancio acumulado, por el resto de las bandas, supieron cargarnos las pilas al 100%  tema tras tema….en serio, sin palabras.

SET LIST

1. Intro
2. Gore Fruit Treasure
3. Necrotic Narcosis
4. Depressed In Crimson Climax
5. Glutting The Guts
6. Chaopula
7. Intro
8. R2
9. Cylic Pathology Of Natura
10. Image…

Este festival me encantó. Ha sido una gran noche en la que pudimos disfrutar de grandes bandas, al ritmo de su música y su actuación y sobe todo, poder ver a bandas pioneras del Death Nacional, que desgraciadamente desaparecieron por completo. Para mi eventos como este merecen ser grabados para recordarlo siempre.

Mi voto es un sí, para un Legends of Death segunda edición.

Rafael Nieto.

 

Crónica: V Aniversario de Mi Chambergo de Entretiempo

No hace ni una semana desde que pudimos asistir a un evento importante para el blog Mi Chambergo de Entretiempo, ya que cumplía 5 añitos desde su creación en esta selva que es Internet. En este aniversario, tiraron la casa por la ventana y se soltaron la melena realizando dos eventos, a los que acudimos a la llamada cuales lobeznos sedientos de leche materna -se me va xD-, o sea se, al segundo evento que tuvo lugar el día 25 de noviembre en la Sala Barracudas Rock Bar.

Estaba intentando reponerme de un casting de 12 horas -historia aparte- cuando llegué justo a tiempo para regar mis cuerdas vocales con un buen mini de cerveza y presenciar la actuación de la primera banda, los madrileños Ártico Salvaje. Esta banda de reciente creación, y no por ello menos experta, mostró mucha garra en el escenario, tanta que, al finalizar el show, el suelo del mismo parecía el de una clase de spinning al terminarla. Bromas aparte, como iba diciendo, llevan poquito en escena pero ya en Youtube cuentan con dos temas grabados “Dulce Desenfreno” y “…solo de ida” en el que muestran su potencial como banda de metal en castellano con diversas influencias. En lo que fue su segundo concierto como formación oficial -el primero fue hace solo unas pocas semanas en la Sala Hebe junto a bandas como Rayz y Arcanus- no faltaron ganas, multitud de registros y potencia, una apuesta diferente a lo que estamos acostumbrados. Esperamos que sigan por ese camino y nos sorprendan pronto con más conciertos y un LP.

Después de haber escuchado a esta banda que me vino como ducha de agua fría a mi empanamiento, llegó Alerta que también estaba de celebración por sus 20 años -se dice pronto- en los escenarios repartiendo lo que denominamos Metal Hardcore. En esta gira, los vascos decidieron incluir a Madrid por primera vez en su celebración – ya iba tocando- por la lucha durante tantos años de mantener un espíritu, una esencia, una visión en su proyecto musical. El público lo dio todo con ellos y no fue para menos, ya que Jabi, la voz de Alerta, no paraba ni un instante quieto, algo que nos animó bastante a saltar con él. Desde The Purgatory informamos que no hubo ningún herido en los pogos. En definitiva, se respiraba compenetración y fraternidad entre los miembros del grupo aparte de ser grandes músicos y artistas. Al final, se atrevieron con un mash up de varios temas que han influenciado en su estilo y, seguramente, en sus vidas. No queríamos que se terminara cuando finalmente tuvieron que despedirse… ¡Aquí os esperamos! Madrid es vuestra segunda casa 😉

Y para poner el broche final a una fantástica noche -ya me vine arriba con los minis-, los también madrileños Helix Nebula subieron al escenario con la intención de desplegar su estilo Death Metal Melódico con toques progresivos y cambiantes. Mike, el vocalista principal del grupo, subió al escenario con una máscara tan imponente como sus guturales. Y aunque el escenario se les quedaba corto, hubo dinamismo en los movimientos y melodías por parte de todos los miembros del grupo. Tras varios temas, pasó a escena Jessica, la vocalista que sustituyó a Mike durante su baja por su reciente paternidad, quién sacó todo su potencial en solitario para no mermar el nivel del show. Cuando Mike volvió al escenario, juntos cantaron el resto de temas con bastante compenetración y fuerza. Hasta Javi -el teclista- se animó a unirse a la primera fila de batalla con su teclado inalámbrico. Esta banda lleva dando caña desde su fundación en 2008 y -entre otros trabajos- hasta 2016 no sacaron su LP “The Last Lights of a Dying Universe”. The Purgatory los ha seguido de cerca asistiendo a otros conciertos en los que han participado, y la evolución de la banda es evidente. ¡Seguid así chicos!

Y hasta aquí la crónica de estos conciertos. Deseamos mucha suerte y ánimo en este arduo pero gratificante camino de la música. Os animamos a que sigáis a las bandas en sus redes sociales y apoyéis el panorama emergente de metal nacional. Un fuerte abrazo y ¡hasta la próxima amigos!

Redacción y fotografía por Paula Isolda.

 

Josulu opina: Blood Incantation y Spectral Voice (Madrid)

El fin de semana, domingo 15 de Octubre,  – faltando tan sólo 10 días para mi cumple, que ya no queda nada, lo rápido que pasa el tiempo –  tuve el gran placer de asistir al concierto de dos grandes bandas americanas, etiquetadas dentro del underground death metal puro old school ocuro, Blood Incantantion y Spectral Voice. Éste se dio lugar en la sala Wurtltzer, en pleno centro de Madrid. De hecho, creo que es la primera vez que puedo aseguraros que hubo un llenazo, que creo que albergaron aproximadamente unas 70 y pocos oyentes. Me asombra, ya que son proyectos musicales que no conoce casi nadie, y no veas el tipo de peña que aporto, así deberían ser los eventos a los que tener el honor de asistir.  Este gran cartelazo se debe las gracias a los principales organizadores como Chroma Nation, que cada vez está haciendo una gran labor en Madrid,  y Semen de Orco, gran promotor del extremo, y con la ayuda de Sepulcri Ossa, que si no fuera por ellos no se hubiera dado luz este grandioso evento.

Spectral Voice

La primera agrupación, en saltar al escenario y dar comienzo al evento.  Según empezaron, nos sorprendieron a todos los espectadores por su gran sonido atronador, no veas como retumbaba las paredes de la sala. Sin duda alguna, eran unos auténticos bestias…tanto que nos aporto terror en la batería y voz, no veas como cantaba el growl que metía no nos dejaba indiferentes, y ya con sólo la música nos adentraban en una oscuridad profunda

Durante el repertorio mostrado, nos encontramos con temas de partes más rápidas y también de cierta lentitud, esto es una buena combinación, debo decir que es un sonido sucio y oscuro, típico del doom/death. Fíjate que a mi el doom no me hace sentir mucho y no me aporta, pero si lo cruzas con death y con black metal la cosa cambia. Me parece una buena combinación, así nos inspira algo de crudeza y pausa, Curiosamente, como algunas bandas, el que mete los chillidos y las voces es el propio batería, como digo siempre, una auténtica máquina y apisonadora.

Este proyecto, procedente de Denver (Colorado),  lleva 5 años de formación y que el bajista y guitarrista, respectivamente, colaboran con los cabecillas de cartel, digamos el grupo principal, Blood Incantation, El motivo de su gira es la presentación de su último trabajo: “Eroded Corridors of Unbeing“, sellado por Dark Descent Records y editado el viernes 13 de Octubre, casualmente al que llamamos un viernes oscuro o maldito y también el de la mala suerte para los americanos. Recientemente, he escuchado su álbum me ha parecido una gran joya, y para los que sois fanáticos del doom…deberíais escucharlo y sobre todo, aquellos que iréis al Madrid is the dark. Aunque en directo es una autentica bestialidad.

Spectral Voice, traducido al español como “Voz espectral“, sus letras nos hacen viajar al horror, la muerte, otros mundos, y también nos inspira la contemplación de las siluetas fantasmagóricas, si os gusta el cine de terror o de espiritismo, esta es tu banda. Pero, sólo para los que son extremos dentro del metal. Actualmente, podéis adquirir muchísimo material de ellos como sus  5 demos antiguas y dos splits. Sinceramente, ha sido un placer y muchas gracias por vuestro gran directazo, que nos aportasteis.

 

Miembros:

• Wendler Drums Vocals
• Riedl Guitars
• Kolontyrsky Guitars
• Barrett Bass

 

Blood Incantation

Última  banda en cerrar el cartel. Esta banda,  procedentes de Denver (Colorado), tienen un estilo diferente a los anteriores, pero también podría decir primos hermanos. Ellos sólo hacen un único estilo musical death metal, que nos vuelve a hacer viajar a sonidos mas oscuros y sucios de la vieja escuela, se notaba muchísimo su influencia de los 80. En la batería, tras sonar a doble bombo, nos aporto mayor intensidad de zurre y macarrismo, que a veces se acercaba a los legendarios Incantation, el rollo es casi el mismo. Al igual que los anteriores, sonaba todo altísimo, daban ganas de taparse los oídos. Sinceramente, vaya lección musical que se marcaron los americanos, tal y como tocaban así se cantaba…de manera bestia.

Durante el concierto, nos tocaron una serie de canciones que duraban alrededor de los 5 o incluso 6 minutos., exceptuando alguna que otra de cuyo nombre no consigo acordarme. El motivo de su gira era presentar “Straspawn”, editado el año pasado por Dark Descent Records, una verdadera obra maestra. Este proyecto, lleva 6 años de agrupación, tiene 3 demos un ep y Split, que en casi todos sus temas hablan del espacio, típico de las pelis de ciencia ficción, Anunnaki mythos, relacionado a la población Sumería y a la antigua Babilonia y sus dioses, y muerte astral, entre otras cosas. De hecho, se nota, en algunas de sus composiciones, que son fans del expediente Warren o insidious.

Integrantes:

• Isaac Faulk      Drums
• Paul Riedl       Guitars, Vocals
• Morris Kolontyrsky     Guitars
• Jeff Barrett     Bass

De todos los conciertos, que he estado este finde, sin duda alguna me quedo con éste e incluso, de este mismo mes.

Crónica: Presentación Holycide “Annihilate… Then Ask!”

El pasado Sábado, día 14 de Octubre, tuve el honor de asistir al concierto de los thrashers madrileños Holycide. Éste trataba de ser la presentación de su último trabajo, el cuál tocaron íntegramente y únicamente.

A la banda invitada Feel No Pain, siento informar que no pude verles por tema de transporte, llegue a la sala justamente cuando casi ya había finalizado su actuación. Una gran lástima, porque me hubiera gustado haberles visto actuar por primera vez en directo y espero, poder tener otra ocasión de verles. Aun así, si me entero de algún concierto de este género y que busquen un grupo de este palo, intentaré recomendarles y quitarme la espina clavada.

Holycide, minutos antes de empezar tuvieron fallos de directos con la guitarra y repitieron la intro al menos unas 3 veces, aun así la espera mereció la pena. Cabe destacar. que durante todo el concierto, lo que más se oía era el doble bombo. Empezaron muy fuertes, con mucha potencia y ganas de comerse el escenario con el tema Afterworld Remnants.

Seguidamente siguieron con Leathers Spikes Chains & Blood, Eager To Take Control y el nuevo video lyric que han sacado llamado Motorhead. Fue un gran éxito,  ya que la gente la cantaba y alzaba el brazo en alto. Por si alguien aun no ha visto su nuevo vídeo-lyric, como dije antes, os lo dejo aquí:

Continuaron con Deserve To Be Erased, un gran tema de este discazo que seguramente nos deleitó con su gran movimiento de Headbanding. Ya nos avisó Dave Rotten, que el siguiente tema no hacía falta ni que lo presentara. – Yo lo conocí desde que el guitarra tocase el primer acorde -. Pues esta canción, era nada menos que una cover de Sepultura, llamada Beneath The Remains, fue un trallazo en directo de los pies a la cabeza que me encantó escuchar.

Seguidamente, saltaron a su anterior EP Toxic Mutation para tocar Apocalypse Riders, una gran canción y difícil de elegir hueco en el set list para que este bien apropiada, pues ellos lo hicieron correctamente después de la cover.

Canciones atrás, no hubo ni un solo pogo. Por eso, Dave quiso que se formara algo hasta que se bajó del escenario y separó la sala en 2 para que se formara un buen Wall of Death bajo la canción Bonebracker. Continuaron con Back & Forth, Humans Last Dawn otro temazo que la gente la cantaba al piel de la letra y la versión de los Détente llamada Losers.

Para finalizar este gran conciertazo tocaron Annihilate… Then Ask! y No Escape, cabe destacar que dejaron las canciones buenas para el final, porque todo el mundo las cantaba firmemente.

Sin duda alguna, Holycide es una gran banda de Thrash Nacional que para quien no la conozca se la recomiendo mucho.

Crónica: Rancor + Fostioner + Ekyrian

El pasado viernes, 6 de octubre, tuvo lugar el concierto de 3 bandas madrileñas: EKYRIAN, FOSTIONER y RANCOR, unidas en la sala Icon Stage de Madrid, de la mano de Intertour Music Agency y RMG.  Al principio no había mucha afluencia de público, pero hay que tener en cuenta que eran las 19.00h y encima un viernes, pero de manera progresiva se iba llenando la sala.

Abrieron puertas a las 19.10h y a los 5 minutos ya empezaron EKYRIAN. Con indumentaria pirata y 9 músicos sobre las tablas, tocando su folk metal de la tarde. El sonido me pareció bueno, ya que para ser tantos componentes, se distinguía cada instrumento y pude disfrutar de los temas claramente. Durante el concierto, comentaron que iban a sacar disco para diciembre, así que pudimos disfrutar de una serie de adelantos y demostraron en cada canción que quieren hacerse un hueco en este estilo. 8 canciones compuestas por ellos mismos, que no estaban nada mal, aunque no soy quién para profundizar más, ya que no me considero una especialista en éste tipo de música. Poniéndome al fondo de la sala, si es verdad que no se distinguía la letra así que para entender más me tuve que poner al principio. No sobra decir que estoy a favor de oír diferentes estilos, pero no en un mismo concierto del que espero grupos de música de cierta similitud, pero bueno me gusta descubrir grupos de diferentes ramas. Sí que les auguro un buen futuro, porque se sienten seguros sobre el escenario y en tema compositivo son originales.

Los siguientes fueron FOSTIONER. Estaba muy expectante por ver a su nuevo cantante, que aún no había tenido la oportunidad de poder conocer, así que con los oídos muy abiertos me puse en medio de la pista. Empezaron con un baile compuesto de tres chicas, una de ellas con barba, y un chico travestido, realizando las posturas del famoso videoclip “Call on me”, sinceramente no se encasillar de forma correcta por lo que omitiré comentarios. Ya con su primera canción se ve la tralla que mete éste grupo pero por desgracia, el técnico de sonido no estaba en su mejor momento y muy pocas veces tuvimos la ocasión de oír bien la voz.  Algo que no entiendo ya que tan sólo eran 4 sobre el escenario, y sin embargo EKYRIAN eran 9 y se oía genial. Aun así, haciendo un gran esfuerzo, disfruté de su concierto, sobre todo viendo a Josulu subir a cantar con ellos “Spaceship Bukkake”. En mitad del concierto, pidieron tres veces un intento de pogo o wall of death, aunque sólo fue seguido por unas pocas personas, quienes realmente se animaron a la aventura. No faltó la canción “Gangrena” en honor a Pupano, buen amigo del grupo y conocido por todos, como aquel que salio en el Diario de Patricia. Y como siempre, la última canción “Profiteroles en los cojones” sufre cambios con los componentes ocupando uno el lugar de otro, es decir Arce (batería) a la voz, Jorge (bajo) a la batería, Joaquin su guitarrista al bajo y su cantante Danthor a la guitarra. Grupo muy divertido, muy bestia, con temas de humor bizarro y sobre todo indumentaria totalmente diferente, ya que pueden salir en chándal, como buenos “Chandal Defenders”, en bermudas o en mismísimos boxer. Sobre todo como ellos denominan “brutal-anal-wookie-dildo-ewok-empaled-metal”.

Llegó la hora de los cabezas de cartel, RANCOR. Los thrashers presentaban su nuevo trabajo “Evilization” y ya se veían entre el público sus nuevas camisetas e incluso más de uno acabaron pillando el nuevo LP en el propio concierto. Con la pista llena y todos muy animados, el público respondía con vítores y aplausos el comienzo del show. Tocaron temas de su primer disco, a lo largo de las 18 canciones, que nos hicieron retumbar la sala y además fueron calentando progresivamente el ambiente hasta el final. También nos deleitaron con, como denominó el cantante, “no tributo ni cover sino porque sí” a Iron Maiden, con “Caught Somewhere In Time”, coreado por la mayoría del respetable. En ésta ocasión desde primera fila y desde la última, se oía muy bien. Algo que me gustó de entre tanto comentario de su cantante, fueron las palabras “cabrones y cabronas”, gracias por acordarte de nosotras. Ja ja ja. Buenos sólo de guitarra que vi justo debajo de ella. Esto si que es una banda de thrash de la old school, con el que han conseguido una nueva fan. El baterista, una máquina, slap incluido del bajista…osea, variedad en todos los instrumentos que hacen de RANCOR un pedazo de grupo. Me llamó la atención el número de pogos, ninguno, ya que esperaba poder al menos meterme en alguno. Terminaron puntuales y con muchos aplausos de todos los presentes.

CRÓNICA RIOT FEST (MADRID)

Después de bastante tiempo, me sumerjo en un festival underground en la capital, en la sala Republik, sala que no conozco. Tampoco conozco a ningún grupo. Y eso es lo que me gusta, ir y que me sorprendan, soy así de “rara”.  Son dos días de festival, 22 y 23 de septiembre con 5 grupos el viernes y 5 el sábado.

 

VIERNES 22

Orden:

1. BLOODLUST
2. HAIR AS A CROWN
3. EXODIUM
4. KITSUNE ART
5. BOSTOK

 

         Se fija la apertura de puertas a las 19.30h. Pero no!!! Abren a las 20.00h. Algo que se va a cumplir contra todo pronóstico es el horario de bandas, y no he terminado de bajar las escaleras y ya estaba empezando el primer grupo  BLOODLUST (Madrid). Con unas 20 personas entre el público, supongo que por tocar los primeros, no contaron ni por asomo con el beneplácito del sonido, ya que las voces (que eran 2) no se oían nada, al igual que los solos de guitarra. Y el tema del sonido iba a dar mucho que hablar al igual que el técnico de sonido de la sala. Me han gustado los guturales de una de las cantantes, al igual que ver a otra chica al frente del bajo (instrumento por el que me pierdo). En realidad hay que verlo normal, todo esto de chicas al frente de grupos, pero a mí me sigue haciendo ilusión.  20 minutos de Death Melódico que no he podido apreciar en condiciones, muy a mi pesar.

 

     A las 20.30h, puntual, comenzaron con una Intro, HAIR  AS A CROWN. Desde Jaén, su frontwoman la vi un poco cortada al principio, pero fueron en aumento sus ganas de animar al público. El sonido era algo mejor y pude disfrutar de los impresionantes cambios de registro de voz melódica a gutural de su cantante, sumado a lo expresiva que es. Curioso que cuenten con un bajo de 6 cuerdas .Tras media hora de show y buen Metal Alternativo, no les dejaron tocar la última canción que tenían preparada.

 

15 minutos después, se subían a las tablas EXODIUM.

 

     Con su metal reconocible desde el minuto 1 (similar a Manowar), nos deleitaron con su presentación del EP. Se oyeron los punteos de guitarra (vamos mejorando el sonido parece ser en la sala). Hubo un mini pogo de unas 5 personas y el ambiente era muy bueno. Tocaron bien, ya he dicho que son similares a Manowar y encima cruzan los puños como ellos, ja ja. Pero en definitiva, dieron un buen concierto.

 

 

 

     Los siguientes fueron KITSUNE ART . En este momento se veía más afluencia de público. Los madrileños nos apagaron la luz y pusieron en marcha una intro no grabada (curioso). La primera impresión es Linkin Park. Tras tocar el primer tema, el baterista tiene un problema con el pedal, asi que nos toca esperar un poco. La voz me gustó, ya que pasaba de melódica a gutural (algo que me parece muy complicado).

 

 

Por último, los alicantinos BOSTOK, se suben al escenario con un atuendo un tanto particular, lo podéis ver en las fotos. Van con algo de retraso en cuanto al horario a cumplir. Suena una Intro de los años 50/60. Se definen como Rock/Heavy Metal, pero con una voz que no lo define así. Con movimientos lentos, su guitarrista haciendo voces melódicas, un teclado tipo guitarra, y un ritmo un tanto extraño. No arrítmico ni mucho menos, sino diferente. Pues no sé como describirlos. La voz del cantante me gustó, pero sigo sin encajarla aun después de ver los videos. Definir su estilo musical, me resulta algo complicado, aunque no sonaban mal. Es diferente, y supongo que después de varias escuchas les encontraría el punto, porque parecen muy completos.

Desde la organización nos comentaron que se vendieron unas 90 entradas (supongo que de un día y el de 2 días). Vamos, que no estuvo mal la afluencia de público.

 

SABADO 23

Orden:

1. TIME FOR ACTION
2. SKÜINKLE
3. DEAD FOR LIFE
4. ILION
5. FEARS AWAY

 

     Empezó el segundo día y esta vez no abrieron tan tarde. Comenzó el primer grupo a la hora prevista, TIME FOR ACTION (Madrid). Con unas 30 personas entre el público, vimos que eran familiares y amigos principalmente. Es un grupo muy joven, calculo que de entre 18 y 22 años. Tocan Rock, y me llama la atención el tupé del cantante (estilo Elvis) y que éste lleva pedalera para la voz. Creo que está fuera de lugar festivalmente hablando por el tipo de música, pero fue una buena oportunidad para ellos y para la familia (y para los que fuimos los dos días) para conocer su música, y ver al abuelo de uno de los componentes darlo todo dando saltos cuando el grupo bajó a mezclarse con nosotros. Yo diría que fue el que más dio de sí. Je je.

 

     Después le tocaba el turno a SKÜINKLE, también desde Madrid. Con muy poca gente entre el público, ya que con el grupo anterior abultaban mucho. Veo a una chica a la batería (bieeeeeen), y dos cantantes que se mueven mucho. Uno canta con voz gutural muy alta (gritos…) y el otro parece que contesta con guturales graves. Suena mucho el bajo, ya estamos con el sonido raro. Metalcore total, vale, pero el sonido tirando a mal por parte de sala. De primera impresión noto mucho descontrol, con uno de los cantantes dándonos la espalda ya mayor parte del tiempo , el otro muy hiperactivo….vamos. Que me cansé físicamente yo solamente de verlos. Tienen sus fans incondicionales, los cuales les quitaban el micro en cuanto podían.

 

Siguiendo con puntualidad, se prepara el escenario para DEAD FOR LIFE. Y digo se prepara, porque llevan material para escenografía (el único grupo).

Pie de micro con calaveras y leds azules, dos stores con el dibujo de la parca. Espero que salgan con vestimenta acorde, pero no. 7 canciones de Southern Metalcore en las que veía a veces a Molly (de Hamlet). El cantante lo dio todo, tocando la guitarra a la vez, algo que siempre diré que tiene mérito. Se atrevieron con una balada y todo.

No hubo pogos, solo se movían cabezas. En resumen, me gustaron bastante.

     Ahora suben a las tablas ILION (Madrid). Ya encienden las televisiones del fondo del escenario, con su logo echando chispas y con fuego.  Se llena la pista completa y acabo al fondo en la pared. Nos deleitan con Metalcore y por fin, se oye todo bien!!! Menos mal que acabé al fondo porque de repente se llenó todo de “karatekas”. Tengo a mis “protectores”, menos mal. Je je.

 

     Llega la hora del último grupo del festival, FEARS AWAY, desde Vitoria-Gasteiz. Comienzan con poco público, pero veo todo muy animado. Uno de sus guitarras directamente se quedó abajo del escenario, debido a la “amplitud” del mismo (sarcasmo). El cantante también debido a su movimiento, solo se queda entre el público.

Terminaron con muchos aplausos, a las 23.30h. Y sin terminar de poner la tapa a mi rotulador, ya la sala nos decía que teníamos que salir. Y no una, sino dos veces. Pero si, les había oído a la primera.

Me ha parecido un buen festival, buenas bandas, unas con mas tablas que otras. De eso se trata, se que empiecen unas y las otras sigan abriéndose camino. Repetiría, pero creo que deberían ser las bandas más acordes entre sí, aunque para mí sólo descuadraban dos.

CRÓNICA DEL ACORDES DEL ROCK 2017.

Como ya dijimos en post anteriores, los corresponsales sureños de The Purgatory tuvimos la inmensa suerte de poder asistir al Acordes del Rock, un festival que nos ha dejado a todos con unas ganas increíbles de repetir.

Lo primero que nos encontramos al llegar a Gilena era que la mitad del pueblo estaba concentrado en el complejo deportivo en el cual estaba situado el festival.

Este complejo disponía de todo lo necesario; habían montado la zona de conciertos en un campo de fútbol, el cual habían cubierto con una lona azul para no estropear el césped. Debajo del gran escenario tenían habilitado un foso para que los fotógrafos y la gente de prensa pudiesen hacer mejor su trabajo, y también tenían aparte la zona backstage, dónde teníamos acceso la gente de prensa y podíamos encontrar a las bandas que se preparaban antes de los conciertos.

Al otro lado del campo encontrábamos la zona de compras; donde estaban algunos puestos con variedad de cosas, y justo al lado el stand principal donde se vendía el merchan de las bandas e incluso algunas se pusieron por allí a atender a sus fans. Por alrededor del campo teníamos también unas gradas donde pudimos descansar y refrescarnos entre concierto y concierto y al lado de los puntos de entrada y salida teníamos diversos puestos de comida y barras a precios muy accesibles para todos, puntazo a favor de este festival.

Lo único que echamos en falta fue algún sistema para refrescar al público en la explanada del escenario, ya que como todos sabemos, en Andalucía en estas fechas encontramos temperaturas abrasadoras.

Siendo el único festival de metal grande y con bandas renombradas que pasaban por nuestra tierra, he de decir que me decepcionó un poco el número de asistentes; y aunque la mayoría éramos gente joven pudimos encontrar público de todas las edades.

Eso sí, el ambiente era insuperable. Como ya he dicho antes, al entrar podíamos oler el compañerismo y la involucración que emanaba de la gente que ha estado codo con codo trabajando con la organización.

Según nos enteramos horas más tarde, toda esa gente tuvo que trabajar a contrarreloj para poder salir del paso ya que a menos de 24 horas de comenzar el festival, la empresa que habían contratado para el montaje del escenario y el sonido dejó a la organización tirada y rápidamente tuvieron que buscar sustitutos.

Queríamos recalcar este hecho, ya que por este cambio tan precipitado, el primer día del Acordes fue un poco desajustado, con algunos comprensibles fallos de sonido y horario tardío.

                   Viernes 21, primer día.

A pesar de los contratiempos antes nombrados, apostaría a que ninguno de los presentes al evento se marchó con mal sabor de boca.

Aunque nuestro equipo no pudo llegar antes por varios motivos, sabemos de primera mano por varios compañeros de prensa que la primera en subirse al escenario fue una inesperada Alejandra Burgos, que soportando toda la ola de calor que nos asediaba, estrenó el Acordes 2017 con una actuación breve pero intensa.

Poco después de esta actuación introductoria se subían a escena nuestros paisanos cordobeses, Trilogy 666, que además de tocar sus temas más conocidos, nos presentaron algunos de su nuevo álbum “III”. La energía desmesurada que desprendía el Heavy Metal de la banda consiguió movilizar a las primeras personas, que salieron del refugio de las gradas para ponerse a pie de escenario a disfrutar de ellos. 

Los sevillanos Nocheterna fueron los siguientes en saltar al escenario, presentando su primer trabajo “Epsilion” con un estilo propio y actual que nos sorprendió a todos, nos quedamos con sus temas pegadizos y una gran puesta en escena. Supieron conquistarnos con versiones como la épica “Maldito sea tu nombre” y una adaptación propia de una remezcla de guitarras potentes junto a conocidas canciones del grupo de electrónica Pendulum, en la cual todos nos vinimos arriba.

El día empezó a ponerse más duro con el turno de Soldier, que terminó de despertarnos a todos.

Después de su paso por el Resurrection Fest y habiendo actuado con bandas como Kreator, los asturianos rompieron al público desde el primer tema, e hicieron aparecer los primeros pogos del festival.  Nos dejaron ver sobretodo temas de su segundo trabajo, The Great Western Oligarchy y desde luego, su Thrash metal no pasó desapercibido.

Llegamos al primer plato fuerte del día, Crisix. Saltaron al escenario con una energía arrasante, que hizo que la mayoría de los rezagados en las gradas se sacudiesen la pereza y se volcasen al pie del escenario.

Se dejaron ver temazos como “Conspiranoia”, “Brutal Gadget”, “Ultra Thrash” e incluso se atrevieron a cambiar de instrumentos y deleitarnos con un popurrí de versiones. Un espectáculo inmejorable en el que no

hay ni que decir que mantuvieron el ambiente del mosh por todo lo alto desde el principio al final de su actuación.

Para finalizar, piden al acalorado público que haga un mosh y mientras se formaba el círculo, los integrantes de la banda (menos el pobre batería) se metieron en el centro, instrumentos en mano, para concluir su actuación al grito de “Bring ‘ em to the pit”.

Concluido el concierto y como siempre, agradecidos y cercanos con su público, estuvieron encantados de estar con sus fans en el stand rato después.

Minutos más tarde y rodeada de seguridad salta al escenario Doro, the metal queen, dando un cambio drástico de estilo al festival. Es impresionante ver la fuerza que tiene esta gran vocalista en escena, consiguió que todos los asistentes al festival coreasen sus ya míticas canciones e incluso ella se mojó y dedicó al público unas palabras en castellano. No pudieron faltar “It Still Hurts” tributo a nuestro desaparecido Lemmy, “All we are” y su fantástica versión de “Breaking the Law”.

Siguiendo con el tono clásico, Medina Azahara fueron los siguientes en tocar. Su set list estaba compuesto de los clásicos temas que todos conocemos de sobra. El grupo cordobés con su “Rock Andaluz” hizo que el público cantara al unísono durante toda su actuación.

Otro grupo que cumplió altamente nuestras expectativas fue In Mute. Quizá por las altas horas que nos dieron o por la larga espera, el escaso público que quedó se notaba apagado cuando el grupo subió al escenario. A pesar de eso, estos chicos, liderados por su cantante gutural femenina, Steffi, no dejaron ni un momento de entregarse totalmente en su directo. Presentando su nuevo trabajo “Gea”, no nos dieron tregua ni un segundo y la actitud macarra de la vocalista enganchó totalmente a todos los que se atrevieron a quedarse.

Este grupo nos sólo llamó la atención por su demoledora estética si no por dejarnos con ganas de verles y disfrutar de otra actuación muy pronto.

Ya con pocas fuerzas, volvimos a acercarnos para escuchar a Azrael, grupo nacional de metal clásico que aprovechó la ocasión y tocaron la mayoría de su repertorio para celebrar el 25 aniversario de la banda. Fue un concierto muy emotivo y completo.

 Lándevir, fue otro de los grupos nacionales que superaron las expectativas del festival. A pesar de que el cansancio ya hacía mella y que ya la mayoría de gente se había marchado, este grupo continuó con los ánimos por todo lo alto y sus ritmos y melodías no nos dejaban hacer otra cosa que festejar.

Eran más de las 5 de la mañana cuando Sovengar subió al escenario, después de estar sopesando si aplazar su actuación para el día siguiente. Muy competentes, estos chicos mantuvieron la profesionalidad y las ganas durante su directo a pesar de que apenas quedaban personas en el festival.

         Sábado 22, segundo día

Con las fuerzas más repuestas, comenzamos el segundo día de festival. En esta ocasión le tocó a Sexaine subir primero al escenario.  De nuevo los amplificadores rugían, los gaditanos se encargaron de volver a reactivar el festival con su puro estilo Rock and Roll, destacando sobretodo la canción “Fuera de control”.

Después de haberles visto en directo, estaba expectante por volver a ver a Evil Impulse y tal y como esperaba, esta vez se superaron.

La brutalidad que rebosan estos chicos encima de un escenario con su Groove- Thrash metal se hizo notar, y fueron los primeros en hacer que el público que estaba aún llegando al festival, corriese al pie del escenario para no perderse ni un detalle. Nos sedujeron con temas como “Ancient Paradox”, “The end of the road” y como sorpresa, nos hicieron vibrar versionando “Only” de Anthrax.

Con muchas ganas, acogimos a Overdry en la siguiente actuación. Personalmente, había estado escuchándoles desde casa y he de decir que disfruté enormemente del directo. Tocando los temas de su nuevo trabajo “El oscuro reino del verso” nos dejaron patente que son un grupo con una energía desbordante y que se entrega al 100% en sus directos. Tanta es la fuerza que rezuman que tuvieron que tocar un bis por petición del público. Además nos dejaron una magnifica versión del tema “666” de Slipknot en la que se formó un barullo de público entregadísimo en el pogo.

Legacy of Brutality fue el gran descubrimiento del día. Llegados desde Asturias y con diez años de carrera a cuestas, fueron los ganadores de la Metal Battle y representantes españoles en la edición del Wacken de 2016. Ritmos de death contundentes y un incesante doble bombo retumbaban por todo el pabellón y a su ritmo iban surgiendo mágicamente los mosh y walls of death. Los amantes de lo extremo disfrutamos al máximo con una de las actuaciones más bestiales del festival.

Cambiando un poco de ritmos y con un gran público expectante, El Reno Renardo, saltó al escenario entre vítores y coros de su tema “Intro épica” y “Cipote ancho”. 

Este emblemático grupo derrocha simpatía y ganas de cachondeo tanto encima del escenario como entre bastidores. “¡Venimos a patearos vuestros blancos culos andaluces!” Gritaba Jevo, al ser su primera vez en Andalucía, nos dedicaron especialmente “Orcos de Mordor” y nos dejaron afónicos de tanto cantar sus canciones “Camino Moria”, “Crecí en los ochenta”, “El Reno Renardo”, “El bogavante”… Siempre acompañados con su espectacular puesta en escena y su animador que iba disfrazándose de unas cosas y otras.

Nos gustó muchísimo el concierto y disfrutamos el doble echando unas risas con ellos en el backstage, esperemos que esta sea la primera de las muchas veces que bajen por nuestra tierra.

Turno de Vita Imana, otros de los grandes esperados del Acordes, aparecieron en escena arrasando como solo ellos saben hacerlo. Después del parón que han tenido y de acabar de sacar su trabajo “El m4l” no se puede negar que este grupo sigue teniendo la misma aceptación y la fuerza que les caracteriza encima del escenario. Nos desquiciaron con temas como “Un nuevo Sol, “Mi camino” o “Romper con todo”, tema en el cual colaboró Víctor Sánchez, del grupo Brutal Thin. En el momento “Quizá no sea nadie” su frontman, Javier Cardoso, nos gritaba “¡todo el mundo al puto suelo, cerca de satán!”, lo encontramos tan brutal como siempre y se atrevía hasta a surfear en el público. El concierto terminó muy bruscamente y los chicos se fueron tan rápido como habían venido.

Una hora más tarde, Dark Funeral siguen sin poder salir al escenario por problemas de nuevo con el cuadro eléctrico, de hecho, esto incluso hace que la luz del festival se vaya un par de veces.

Cuando por fin consiguen subirse al escenario, los escandinavos consiguen mover prácticamente a todos los asistentes hacia la pista. A pesar de este retraso, al abrir con “Unchain my soul” las ovaciones se escuchaban por todas partes, la puesta en escena era inmejorable, y eso que llevaban con el corpse Paint y las armaduras puestas desde las 7 de la tarde. Tal vez esta profesionalidad era excesiva, ya que los encontramos escuetos de palabras y apenas interactuaban con el público, de hecho, la cara de los integrantes de la banda permaneció hierática en todo momento. Esto desde luego, fue algo mínimo que no supuso problema para que disfrutásemos de sus temas, dejando el listón por todo lo alto con “My funeral”, “Nail me to the cross” y “Stigmata”.

Rato después Saurom, abrió su directo y eso fue un no parar. La gente que había cambiado el chip a ánimo de fiesta, comenzó a bailar y a corear al ritmo de sus canciones, y no fue para menos, ya que la escena de esta banda no deja un momento para el descanso. Destacamos los temas “El carnaval del diablo”, “La taberna” y “Fiesta” en el que no escatimaron en usar la pirotecnia y las llamas cosa que motivó al público para hacer una enorme conga que recorría toda la pista.

Una de las bandas que mejor sabor de boca dejó de todo el festival, sin duda.

Ya llegando al final de estos dos apoteósicos días, Megara aprovechó fantásticamente la oportunidad que le brindaba el Acordes del Rock para brillar con luz propia. A pesar de que este grupo se conoce desde hace poco, se nota el trabajo y dedicación de estos chicos. Su líder y vocalista, lleva las riendas en todo momento y consiguió cautivar a los pocos supervivientes que quedaban en pista. Recomiendo escuchar sus temas “Héroes” y “Seis” para que descubráis más de su estilo propio.

Despidiéndose, del poquísimo público que resistía a irse, unos geniales Apologies nos sorprendieron a todos con un estilo único. Su música, combina una voz melódica femenina con oscuros guturales; ambas, entrelazadas en una mezcla llena de matices y de diferentes atmósferas creadas por los teclados y los repiqueos de guitarra. El grupo aguantó el tipo y demostraron ser unos grandes profesionales al atreverse a cerrar el festival, desde aquí les mandamos un fuerte abrazo y deseamos volver a verles pronto.

Para finalizar el equipo de The Purgatory queríamos felicitar y agradecer a la organización y a todos los que se han dejado la piel en este Acordes del Rock 2017, ya que sin ellos hubiese sido imposible pasar este fin de semana tan impresionante y llevarnos estas vivencias a casa. Muchísimas gracias por darnos la oportunidad de compartir esto con vosotros, por vuestro trato y por vuestras ganas de hacer esto grande a pesar de todas las adversidades, no dudaremos en estar ahí el año que viene, al pie del cañón con vosotros.